今天不只要谈两位出色的艺术家，

还要谈谈将他们成功带到

国际舞台上的两家艺术机构。

艺术家｜江海沧

著名美术史学家、艺术评论家、艺术史论家——薛永年

点评道：从艺术上看,《大地心象》特别感人，首先在于近乎抽象而并不空洞，不是只有冷冰冰的几何图形，也不是只有莫名其妙的造型符号，而是把人类共同的感受提炼为视觉元素，给以高度集中的强化和惊心动魄的幻化，在强化与幻化中，始终保持着汹涌奔突的运动势态，保持着按一定规律随机吞吐的结构。观者分明可以感到，波涛起伏的造山运动，地球内脏的呼吸蠕动。这一切，都表现出江海沧在汶川大地震后的惊悚、悲情以及对生与死的彻悟，惟其在哲思中把个人融入了群体，把人的精神化入了自然。因而直摄心灵，动人魂魄。

江海沧作品｜60X80cm

以前人比较中西绘画，总是说：中国画以线造型，油画以面造型；中国画以毛笔运墨，油画以刷子布色；中国画靠水的晕散实现天趣自得的层次，油画靠油的调和取得色彩的微妙变化。然而《大地心象》打破了上述种种界定，实现了线与面、毛笔与刷子以及水墨与油彩的奇妙融汇。对于其中最为关键的油水关系，江海沧有一段深刻论述：“水是中国文化的载体，油是西方文化的载体，它是中西不同文化参照交融的媒介格物。这两个材质的结合，就把东西方文化摰回到了零点，并同时去抵达某种向往。”

江海沧的易象画给美术史带来了值得研究的新课题。

江海沧作品｜136X68cm

江海沧作品｜136X68cm

江海沧作品｜100X80cm

美术理论家、研究员——刘骁纯

点评道：江海沧，奇人也，书画篆刻兼善，却长期以易经演挂著称。近几年，他又重返久违的绘画，专攻数年，画风大变。这些作品，有具象的有抽象的，总体在具象与抽象之间而趋向抽象。言其抽象，实际上与西方抽象艺术的观念有很大不同，它实乃易象——一种深受易学思想影响的天地化肓之图像。其图像特征正应老子所云：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；质精甚真，其中有信。”

江海沧作品｜92X140cm

江海沧作品｜103X93cm

江海沧作品｜93X103cm

江海沧作品｜73X93cm

江海沧作品｜68X70cm

江海沧作品｜93X120cm

抽象艺术在本质上是形而上的。但如果不明了形上在形下之中，必导致抽象绘画流于泛泛。江海沧比较成功的作品，都是在法与道、天与人、阴与阳、虚与实、笔与形、水与油之间保持两极张力的作品。
两仪相参，天地化育矣。

江海沧作品｜90X110cm

江海沧作品｜60X75cm

江海沧作品｜100X80cm

江海沧作品｜40X50cm

江海沧作品｜40X60cm

从江海沧的作品和艺术简历概况分析

▷  江海沧的艺术创作历史很长，从75年始，历时已有41个年头；

▷  江海沧是易学大家，是易象画的创始人，91年创办《周易报》，担任主编，并进行数十年的易学研究，并形成现在独特的以“易”境入画的独特鲜明的艺术风格；

▷   江海沧早年就得到国内顶尖艺术评论家范迪安、薛永年、栗宪庭、邵大箴、刘骁纯、刘曦林、贾方舟、水中天、邓平祥、王林、殷双喜、易应、董欣宾、陈孝信先生的高度评价，学术价值是明显的。

▷  艺术家学术活动对艺术品的保值、增值的空间有着巨大的推动作用。艺术家江海沧有着丰富的参展经历和不可动摇的学术地位。被国内外媒体大量报道和采访，随着艺术创作步入巅峰期以及展览规模和层次地不断提高，无疑将极大地提升艺术家作品的价值。

▷ 大唯文化作为江海沧的独家经纪公司，已与世界著名画廊Pashmin Art Gallery合作，并开启了江海沧的国际市场，未来将成为国际级的抽象艺术大师。 

艺术家｜李哲虎

读李哲虎老师的油画作品

读李哲虎的油画，最深感受就是他在用生命的激情挥写、用内心饱满的语言倾诉，收放自如的画面显示了他身上具有的深厚的学院派功夫，以及善于吸收中西方文化优势的执著态度。李哲虎是一个不善言辞、待人接物简单直接的人，这与他作品所呈现出的厚度与丰富性形成鲜明的对照，优秀的画家都会有这样的特点，把更多的精力和智慧用于关注创作本身，才得以在艺术这条道路上有所成就。

从“魂魄”系列、 “人体创作”系列以及风景、习作作品，完全呈现了李哲虎对艺术与生活的经历和深刻思考，他把自己对宗教、民俗、历史典故、东西方传统与当代文化的多重认识和感受融入其中，构造出一个既具有人文关怀、又兼具艺术审美的精神世界；同时，他始终坚持“艺术高于生活”的创作原则，用“艺术的理想表达精神的现实”，正是以理想主义的创作手法诠释了当代文明对人类文化信仰的一种态度和立场，扭曲而又夸张的人物动势在给画面带来视觉冲突感的同时，也为庄重的画面增添了强烈的生活气息，他善于将大主题用流畅的审美视觉感受和体验来表达自己的认识，体现了他对创作的独特敏感性和驾驭能力。

从纯粹的艺术表现来说，“以油画为载体，承载中国文人画的精神旨趣，来探索中国油画的个性”，也是李哲虎多年来一直潜心研究的创作课题。他大胆借鉴西方抽象表现主义及行动画派的创作观念，通过对综合材料的反复研究和运用，着力探寻油画的色彩表现力度，同时，又赋予作品中国文人画精神的意象性笔墨语言，经过多年的摸索取得了很多新的突破，形成了自己独具面貌的绘画风格，这是中国当代油画的一种新气象。

魂魄是人类灵魂的象征，它隐含着人类的信仰与期望，同时主宰着人的精神世界与纷繁嬗变的现实生活。中国自古就有“魂魄”观念，魂、魄的阴阳辩证、孕生万物，勾勒出中华民族生命繁衍、生生不息的生死轮回。画家正是怀揣对生命与自然的敬畏、对理想生活的憧憬与赞美，融传统题材与现代主义的表现手法，创造出了与天地相合的艺术“魂魄”！

李哲虎｜《吉祥舞 》｜170x150cm｜2009

李哲虎｜《教诲2》｜160x130cm｜2011

李哲虎｜《谣诉》｜120x65cm｜2010

李哲虎｜《魂魄1》｜190x100 cm｜2014

李哲虎｜《纪念千字文 》｜197x167cm｜2014

李哲虎｜《理想∙家园》｜200x170cm｜2013

李哲虎｜《敦煌遐想1  》｜160x130cm｜2013 

李哲虎｜《动与静》｜120x100cm｜2016

李哲虎｜《理想曲》｜160x130cm｜2016

李哲虎｜《共舞 》｜120x100cm｜2013

李哲虎｜《圣宴》｜110x90cm｜2015

李哲虎｜《中国梦》｜200x170cm｜2013

人体，这一绘画主题是伴随人类历史嬗变最久远、最漫长的艺术语言和载体。不同的艺术家对“人体”有着截然迥异的艺术表达方式，其实都是对生命的一种敬畏和独到认识，同时呈现出艺术家鲜明的艺术个性和艺术知觉。李哲虎的《生命启示》人体系列，正是画家将“生命思考”融入“人体”这一艺术视角而创作的，既传承了中国传统文人画对“意境”的营造，又凸显出画家对绘画语言的“现代性”的深刻理解，对于当代中国油画的学术探索无论在题材或是艺术语言的选择方面都是一次大胆的尝试。

李哲虎｜《生命启示》｜60x50cm｜2012

李哲虎｜《生命启示16》｜60x50cm｜2014

李哲虎｜《生命启示--6 》｜60x50cm｜2014

李哲虎｜《生命启示--13》｜60x50cm｜2013

李哲虎｜《生命启示--18》｜70x50cm｜2014

大唯文化发展有限公司创建于上海，在彭丽娜董事长的带领下，大唯文化立足上海，面向海内外，已经逐步发展成为一家汇集了东西方艺术家及艺术作品的专业艺术公司；成长为业务范围涵盖艺术品、艺术衍生品、艺术品金融、专业画廊、名家及专业策展等领域的综合艺术文化公司。在世界各地知名博物馆、美术馆、艺术博览会的平台上，也活跃着大唯文化的身影。

大唯文化：  www.daweicultural.com

1，艺术家运营：大唯文化已与国际顶尖画廊及专业艺术机构进行了战略合作，国际专业艺术资源的平台和渠道已经成熟。对所签约艺术家进行全方位的规划，为每一位艺术家量身定制全球推广运营方案。

2，高端定制服务：大唯将对高端VIP客户提供艺术高级定制服务，其中包含艺术品和艺术衍生品定制及其他VIP定制服务。如：不同艺术主题的精英艺术沙龙、艺术咨询服务、艺术之旅。

3，艺术金融平台：大唯文化正谋划建立大唯艺术基金，将签约100位艺术家与工作室，并精选艺术作品及艺术元素用以开发艺术衍生品和文创产品。

4，艺术公益与人才培养：充分利用大唯杰出的艺术教育资源、金融资源，与全球艺术品金融商学院战略合作，开展艺术教育和艺术培训，培育复合型艺术金融人才。

5，艺术连锁：大唯的线下终端计划开设艺术工艺品牌连锁店、销售专柜和专卖店；而线上平台也同时展开线上交易、线上拍卖、互联网社区、自媒体运营等，形成集艺术产品创作制作商、批发零售商、品牌加盟连锁供应商、艺术工艺品进出口贸易商为一身的综合艺术运营商。

大唯文化是Pashmin Art 画廊中国区的唯一战略合作伙伴。

Pashmin Art 画廊的总部位于德国汉堡，是国际著名画廊之一，在艺术界拥有长达 30 年的从业经验，并与国际上几百位艺术家、数十家美术馆和博物馆（如：马克罗斯科博物馆、安迪沃霍尔博物馆、梵高美术馆等）有良好的业务合作关系，通过艺术收藏家和买家等群体为艺术爱好者提供了一个独特的发展平台。

大唯文化与德国著名画廊Pashmin艺术画廊经过五年的筹备与磨合，达成战略合作共识，大唯文化成为Pashmin艺术画廊在中国区的唯一合作伙伴。双方于2016年12月18日在上海共同构建“大唯 - Pashmin艺术中国”。双方将结合各自在国际与国内的经验和资源，把国际顶尖艺术带进中国，同时将中国杰出艺术家及作品带向国际。大唯文化致力于将“大唯 - Pashmin艺术中国”打造成为中国最高端的画廊之一，搭建一个世界艺术及东西方文化交流的桥梁。并且在东西方艺术碰撞中开辟新的艺术视角和视野，促进不同文化领域中的艺术交流，把真正能代表东方文化的国内艺术推向国际舞台。